Детям об искусстве: Анри Матисс «Танец»
Анри Матисс «Танец» — смотрим вместе с ребёнком и отвечаем на его каверзные вопросы. Шпаргалка от Культурного Кота
О сюжете
Почему они голые?
Обнаженные. Вспомни изображения на древнегреческих вазах (можно посмотреть их тут же, на первом этаже Эрмитажа) — борцы, герои изображены без одежды, только верховные боги прикрывают тела туниками. Раньше был культ красивого сильного тела, и шедевры показывают мышцы, не пряча их под складками одежды. Матисс вдохновлялся вазами из Древней Греции, когда создавал эту работу, и не считал обнаженное тело чем-то стыдным.
Они танцуют, но не улыбаются.
Ты прав, этот танец не обязательно означает праздник, возможно, это какой-то ритуал. По одной из версий художника вдохновили народные пляски, которые он увидел в маленьком французском городе, но это не точно. Таким танцем люди могут выражать что угодно — и зритель может думать, что это праздник, похороны, медитация или что-то ещё в зависимости от своего настроения в данный момент. А тебе как кажется сейчас?
Художник просто любит танцевать?
Матисс действительно считал танец ярким и привлекательным занятием, но эту картину писал на заказ. В той же серии есть «Музыка» и незаконченная работа «Купание, или Медитация».
Об особенностях изображения
Почему они красные?
Очень хороший цвет, он не может не привлечь внимание. У многих народов красный — это радость, праздник, красота. Художнику не обязательно изображать людей реалистично, главное в этом случае — передать идею и атмосферу.
Почему так мало цветов?
Так картина действует на нас сильнее. Мы не знаем этих людей, всё изображение абстрактно. Персонажам не нужны лица, им достаточно трёх цветов, чтобы мы поняли — это земля, небо и человек, яркий, пышущий энергией изнутри.
Она такая огромная, хоть и простая.
Длина картины 4 метра, это действительно огромное полотно! Вместе с работой под названием «Музыка» оно делалось для украшения особняка и должно было быть заметным в пролете лестницы. Крупные фигуры на крупной картине — некий символ того, что это сюжет на все времена, глобальный, даже космический!
О самой работе
И что, людям нравилось?
Не всем. Заказчик этих полотен — коллекционер Сергей Щукин — даже побоялся забирать картины, после того, как многие люди набросились на него с упреками. Да разве это искусство! Как неприлично! Своими деньгами ты поддерживаешь этого дикаря, что он творит! Щукин немного испугался но картины все же купил. Тогда — в самом начале XX века, к подобным сюжетам и способам письма не привыкли, это сейчас нас мало чем удивишь.
Она стоит столько же, сколько картины, где все хорошо прорисовано?
Побольше некоторых из них! Работы Матисса признаны мировыми шедеврами и оцениваются в миллионы долларов, но здесь, в коллекции Эрмитажа, им безопасно — нельзя так просто продать картину. Ценность произведения искусства не связана с тщательностью прорисовки, временем изготовления, и даже с размером — всё зависит от того, насколько близок людям тот образ, что создал художник.
Но в итоге художник прославился?
Да, в честь него даже назвали целый стиль — фовизм, от французского слова «дикий». Работы Анри Матисса узнаешь легко — масштабные полотна, большие мазки, отсутствие деталей, простые цвета. Но очень сильные впечатления!
Статья может быть полезной при организации экскурсии для школьников в Эрмитаж, Главный штаб. Сохраните нашу шпаргалку и рассказывайте об искусстве с удовольствием. Отличного музейного путешествия!