«Великие русские художники»

 🔷Великие русские художники. Карл Брюллов 
А какие картины Брюллова кроме «Последнего дня Помпеи» вы помните? Считается, что художник оставил не меньше 200 произведений, известных во всем мире! Наши начинающие искусствоведы увидят самые важные в коллекции музея и узнают, почему Брюллов стал пенсионером в 22 года (и что это значило), сколько золотых медалей он заработал и зачем император подарил ему букву «в». Выяснят, за что в Петербурге раскритиковали «Итальянский полдень» и за сколько дней была написана «Смерть Инессы де Кастро», а ещё постараются не упасть в обморок от самой легенды (ведь Инесса взошла на португальский трон через 6 лет после смерти). И конечно, детально исследуют «Последний день Помпеи»: рассмотрят всех персонажей, обсудят композицию и колорит, найдут автопортрет Брюллова, расшифруют символы и узнают, откуда на картине четыре женщины-близнеца.

🔷Архип Куинджи. Химия искусства
Верите ли вы, что Куинджи рисовал в детстве на заборах, а в юности овладел «фотошопом», хотя его еще не изобрели? Это абсолютная правда! Он был ребенком из бедной семьи и мог только мечтать о красках. А когда подрос, устроился в фотомастерскую ретушером и обрабатывал фотографии. Наших экскурсантов ждет знакомство с великим пезайжистом, чудаком (он, по преданию, обожал «купаться» в птицах), успешным коммерсантом и настоящим повелителем света!
«Лунная ночь на Днепре» настолько шокировала публику, что посетители выставки искали за полотном фонарик. А вот мы — действительно узнаем тайну свечения ночных пейзажей Куинджи. Полюбуемся полотнами«Радуга» и «Море. Крым», обсудим, чем пейзажная живопись отличается от фотографии (кстати, угадайте, он работал на пленере или сочинял виды природы в мастерской?), а еще выясним, какие секреты Куинджи узнал от Д. Менделеева.

🔷Илья Репин. Нереальный художник реалист
Почему Репина не пускали в Третьяковскую галерею? Правда ли, что он стал иконописцем в 15 лет, а в Академию художеств поступить не смог? Какую работу Репина ругали, а император даже запретил её показывать? Илья Ефимович — почти такое же «солнце» и «наше всё» русской живописи, как Александр Сергеевич для литературы — давайте выясним, как он стал таким великим. Рассмотрим «Бурлаков на Волге» и узнаем, как шла работа над полотном, зачем художник стёр с картины компанию, веселящуюся на пикнике, и почему барку тянут люди, если вдалеке идёт буксир. Удивимся, как на картину «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» попали историк, журналист и солист Мариинского театра. Погрузимся в подводный мир и угадаем, какую из красавиц (и почему) выберет себе в жены Садко. И как это художник-реалист может рисовать сказочное подводное царство и русалок?

🔷Михаил Врубель. Блестящий колорист
Великий и Ужасный,«Волшебник страны Оз», скажете вы, а вот и нет!Сегодня речь пойдет о человеке жившем в мире грез и создавшего удивительный и поразительный сказочный мир! Художник который помимо живописи легко управлялся со скульптурой и графикой, картины которого как будто бы набраны из кусочков мозаики!
А его «Демона» считают иллюстрацией к знаменитой поэме Лермонтова! Пришло время разобраться в гениальных, но таких противоречивых работах М.А. Врубеля!

🔷Пейзаж. От Сильвестра Щедрина до Исаака Левитана
Способна ли природа без единого слова рассказать целую историю? Может ли у пейзажа быть настроение и характер? Почему один художник отправлялся за вдохновением в Италию, а другой наблюдал за просёлочной дорогой? На нашем занятии ребята узнают, как менялся русский пейзаж на протяжении XIX века и почему художникам однажды стало недостаточно просто изображать красивый вид. Познакомимся с произведениями Сильвестра Щедрина, Фёдора Васильева, Алексея Саврасова, Исаака Левитана.
Будем искать свет и воздух, разбираться с перспективой, колоритом и учиться замечать то, мимо чего обычно проходим, даже не задумываясь.
Приготовьтесь отправиться в путешествие: из солнечной Италии — в русскую рощу. Для этого даже билет на поезд не понадобится — достаточно внимательно посмотреть на картины!

🔷Казимир Малевич и не только...
«Так и я умею!» — утверждают, глядя на картины, Малевича, те, кто не только так не умеют, но и совершенно не разбираются в искусстве начала XX века. Но мы уж точно не относимся к тем, кто готов делать столь громогласное заявление. Отправимся на поиски красоты и новых знаний к картинам Казимира Малевича, Василия Кандинского, Михаила Ларионова, Натальи Гончаровой и других мастеров авангарда, и узнаем, что означают многочисленные -измы в русском искусстве начала XX века.